Πώς μπορώ να δημιουργήσω: ερωτήσεις και απαντήσεις με τη χαρά του θεραπευτή malek | GR.Superenlightme.com

Πώς μπορώ να δημιουργήσω: ερωτήσεις και απαντήσεις με τη χαρά του θεραπευτή malek

Πώς μπορώ να δημιουργήσω: ερωτήσεις και απαντήσεις με τη χαρά του θεραπευτή malek

Σε αυτή τη μηνιαία σειρά συνέντευξη, έχω να συνομιλήσετε με τους θεραπευτές, καλλιτέχνες, συγγραφείς και προπονητές για τα πάντα, από ό, τι η δημιουργικότητα μέσα τους σε ό, τι φαίνεται πραγματικά σαν μέρα με τη μέρα. Επειδή η δημιουργικότητα είναι τεράστια και πλούσια και διαφορετική για διαφορετικούς ανθρώπους. Και μπορούμε να μάθουμε τόσα πολλά από αυτά τα διαφορετικές οπτικές γωνίες, και, ενδεχομένως, να κλέψει μια άκρη ή δύο για τη δική μας δημιουργική διαδικασία.

Αυτό το μήνα είμαι στην ευχάριστη θέση να μοιραστώ συνέντευξη μου με χαρά Malek, θεραπευτής έχω συνέντευξη για πολλά κομμάτια για Psych Central. Επειδή αυτή είναι τόσο μεγάλη. 🙂 Παρακάτω, χαρά μιλάει για την ψυχολογία της δημιουργικότητας, η δύναμη της δημιουργίας τέχνης, τα εμπόδια που παίρνει με τον τρόπο (και αυτό βοηθάει), και ένα δημιουργικό τρόπο για να επεξεργαστεί τον πόνο μας. Και φυσικά υπάρχουν πολλά, πολλά άλλα...

Q: Πώς ορίζετε τη δημιουργικότητα; Τι σημαίνει η δημιουργικότητα σημαίνει για εσάς;

Α: Στη δική μου ζωή, η δημιουργικότητα είναι μια πρόσκληση σε νόημα. Έχουμε περάσει από τόσο πολύ κατά τη διάρκεια της ζωής μας: Επώδυνη εμπειρία που αγωνίζονται για να κάνουν αίσθηση, και πανέμορφη στιγμές που έχουμε καιρό να επισημάνετε. Η δημιουργικότητα είναι μια πόρτα, προσκαλούν σημαίνει να βγει όλη όλα.

Εμείς χρησιμοποιούν συχνά οι λέξεις «δημιουργικότητα» και «έμπνευση» interchangeably- τόσο φαίνεται να προέρχονται από μια θέση κάτω από το επίπεδο της συνήθους συνείδησης μας. Νομίζω ότι αυτός είναι ο λόγος δημιουργικές ανακαλύψεις αισθάνεται σαν ένα revelation- κάτι από βαθιά μέσα έσκασε στη συνείδηση! Στην ψυχολογία του Γιουνγκ, καταλαβαίνουμε το ασυνείδητο νου, την ψυχή και την ψυχή σε όλα σημαίνουν το ίδιο πράγμα: μια απίστευτη και άπειρο εσωτερικό κόσμο της φαντασίας, της σοφίας και συναισθηματική εμπειρία.

load...

Ε: Γιατί δημιουργεί σημαντικό για εσάς;

Α: James Hillman, το τέλος του Γιουνγκ ψυχολόγος και συγγραφέας, έγραψε, «Η ψυχή μετατρέπεται εκδηλώσεις σε εμπειρίες.» Είναι δυνατόν να περάσει από τη ζωή με έναν πολύ συγκεκριμένο τρόπο, αντιμετωπίζουν τα «γεγονότα» της ζωής, χωρίς πολλή σκέψη ή εικόνα. Ευτυχώς, έχουμε πρόσβαση σε αυτόν τον εσωτερικό κόσμο της ψυχής, η οποία βαθαίνει τα γεγονότα της ζωής μας στο επίπεδο της «εμπειρίας» -εμείς αισθάνονται τη φαντασία, το συναίσθημα, και διορατικότητα συμμετάσχουν. Η διαδικασία εκτυλίσσεται έννοια είναι μια ιδιαίτερα δημιουργική πράξη!

Η δημιουργία τέχνης είναι ένας σημαντικός τρόπος που επεξεργάζονται τις εμπειρίες μου και να ανακαλύψουν νόημα. Όταν πρόκειται για τα συναισθήματα και την εμπειρία, υπάρχει μόνο τόσο μακριά μπορούμε να πάμε, ενώ σκέφτεται ένα αριστερό εγκέφαλο, γραμμικό τρόπο. Όταν έχω σκεφτεί τον εαυτό μου σε κύκλους, αλλά ακόμα δεν έχουν βρει μια θέση για την καρδιά μου στη γη, θα αναφερθώ στη φαντασία και την πράξη της δημιουργίας.

Ερ: Ποια είναι τα αγαπημένα σας τρόπους για να δημιουργήσετε;

Α: Έχω αυτό το αυτοκίνητο για να βάλει σάρκα σχετικά με τις εμπειρίες μου με τις λέξεις, έτσι μου αρέσει να γράφουν στο περιοδικό μου. Υλοποιώντας την πλήρη σάρωση του συναισθήματα και τις εμπειρίες μου με τη γλώσσα είναι μια βαθιά ικανοποιητικό τρόπο από τη σήμανση τους. Και, από τη στιγμή που γράφονται, βρίσκω ότι υπάρχει περισσότερος χώρος ανάμεσα σε μένα και την εμπειρία μου για την προοπτική να βγει.

Εργασία με εικόνα είναι άλλες δημιουργικές αγάπη μου. Χρησιμοποιώ κυρίως κολάζ, λιωμένο γυαλί, και απλά γλυπτική σύρμα, αν και βουτιά σε άλλα μέσα ενημέρωσης, όταν αισθάνεται σαν ο καλύτερος τρόπος για να ενσαρκώσει το όραμα. Τα μέσα που χρησιμοποιώ έχουν εξελιχθεί πολύ serendipitously την πάροδο του χρόνου, δεν είμαι επαγγελματίας καλλιτέχνης, αλλά έχω πήδηξε σε ευκαιρίες για να μάθουν νέα πράγματα, όταν έχουν διασχίσει το δρόμο μου. Είμαι πραγματικά εκφοβίζονται από χρώμα, για παράδειγμα, αλλά πήδηξε ζωγραφική περασμένη άνοιξη για να δημιουργήσετε ένα κομμάτι, επειδή αισθάνθηκε δεξιά. Φαίνεται... Σαν ένα κομμάτι γίνεται από κάποιον που δεν ξέρει πώς να ζωγραφίζει! Όμως, το θέμα δεν είναι επαγγελματίας execution- το θέμα είναι να είναι πιστή στο πνεύμα του τι ζητά να δημιουργηθεί.

Ερ: Τι εμπνέει το έργο σας; 

Α: Οι πιο σημαντικές δημιουργικές κομμάτια που έχω κάνει είναι εμπνευσμένα από εικόνες από τα όνειρα και τη φαντασία. Κάθε βράδυ, όταν ονειρευόμαστε, η ψυχή προσφέρει σοφία, χρησιμοποιώντας τη γλώσσα-εικόνες του. Πιο ισχυρές ιδέες μου έχουν έρθει μέσω χρησιμοποιώντας τη φαντασία μου για να περνούν το χρόνο τους με στοιχεία από τα όνειρα. Μερικές φορές μια εικόνα θα έρθει σε μένα, ενώ εγώ είμαι ξύπνιος, όπως έχω την αίσθηση σε μια συγκεκριμένη κατάσταση στη ζωή μου και να ανοίξει τη φαντασία μου. Είναι το ίδιο πράγμα, η ψυχή μιλάει στην εικόνα, και αυτές οι εικόνες φέρνουν την επούλωση και την ανάπτυξη.

Η άλλη μεγάλη πηγή έμπνευσης στη ζωή μου είναι η τέχνη των άλλων ανθρώπων. Όχι πολύ καιρό πριν πεθάνει, είχα την τύχη να ακούσω Ray Bradbury μιλήσει. Μοιράστηκε ότι ποτέ δεν είχε βιώσει το φραγμό του συγγραφέα ημέρα στη ζωή του, γιατί ήταν πάντα διαβάζει και να γίνει εμπνευσμένο από αυτό που διάβασε. Δεν ξέρω πολλούς καλλιτέχνες που μπορούν να κάνουν το ίδιο καύχημα, αλλά βρίσκω ότι η ανάγνωση / την προβολή της τέχνης των άλλων ανθρώπων διεγείρει τις ιδέες και έμπνευση για μένα.

Ένα από τα πλεονεκτήματα του να είναι εξαιρετικά ευαίσθητα είναι ότι μου σκέψεις, τα συναισθήματα και τη φαντασία να τονωθεί πραγματικά εύκολα. Το μειονέκτημα είναι ότι αν είμαι διαβάζοντας ένα ιδιαίτερα ζουμερό βιβλίο, μπορώ να συνήθως να διαβάσει μόνο λίγες σελίδες κάθε φορά πριν χρειαστεί να το βάλετε κάτω και να επεξεργάζεται τα πυροτεχνήματα συμβαίνει στο εσωτερικό! Το ευχάριστο είναι ότι είναι πολύ εύκολο να εμπνευστούν, αν είμαι εμπλοκή με το σωστό υλικό για μένα.

Ε: Τι σημαίνει δημιουργική διαδικασία σας μοιάζει; Για παράδειγμα, ίσως έχετε ένα συγκεκριμένο τελετουργικό για να ξεκινήσει δημιουργία σας. Ίσως ως στόχο να γράψει ένα ορισμένο αριθμό λέξεων ανά ημέρα. Ίσως να δημιουργήσει καλύτερες νωρίς το πρωί ή βαθιά μέσα στη νύχτα. 

Α: Επειδή δεν είμαι επαγγελματίας καλλιτέχνης, έχω την πολυτέλεια να δημιουργηθεί μόνο όταν είμαι ενέπνευσε! Έχω αρχίσει να σκεφτόμαστε αποκλεισμού από λίγο χρόνο κάθε μέρα για να γράψει, αλλά η ιδέα είναι ακόμα διηθείται. Για να είμαι ειλικρινής, τη δημιουργική έκφραση μου είναι συνήθως προκαλείται από κάτι στη ζωή μου που πήρε μου αγωνίζονται να τα βγάλουν νόημα. Έτσι, αρχίζω να δούμε τα όνειρά μου για τα στοιχεία που έχουν απήχηση, ή αναρωτιέμαι, «Τι σημαίνει αυτός ο αγώνας / εμπειρία μοιάζει;» και να δώσουν προσοχή στις εικόνες που έρχονται.

Όταν μια εικόνα έχει έντονη συναισθηματική απήχηση, ξέρω ότι είναι ένα για τον εορτασμό. Ένα ποίημα, κολάζ, ή άλλο οπτικό κομμάτι θα αρχίσει να παίρνει μορφή στη φαντασία μου, όπως κάθομαι με την εικόνα.

Ερ: Υπάρχουν πολλοί ένοχοι που μπορεί να συντρίψει τη δημιουργικότητα, όπως η αυτο-αμφιβολία και περισπασμούς (είμαι σε κοιτάζω, Instagram). Τι τείνει να σταθεί στο δρόμο της δημιουργικότητας σας; 

Α: Αυτό είναι κάτι που έχω κερδίσει περισσότερες γνώσεις σχετικά με τον τελευταίο καιρό! Τελειομανία έχει μεγαλύτερο εμπόδιο μου με δύο τρόπους:

  1. Πιστεύοντας ότι η δημιουργικότητα είναι μια πολυτέλεια που πρέπει να επιδοθεί μόνο όταν όλα τα «πρακτικά» τα πράγματα γίνονται. «Το σπίτι θα πρέπει να τακτοποιούνται, τα μηνύματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου απάντησε, η κλήση γίνεται στο μηχανικό, κλπ, κλπ, κλπ, πριν θα έχει τελικά το χώρο και το χρόνο για να δημιουργήσει.» Θα είμαι ειλικρινής, πρόσφατα είχα αισθανθεί όλο και πιο επίπεδη, όλο και περισσότερο συνδεδεμένη με την εφοδιαστική, επανειλημμένα εκκαθάριση με το χρόνο για τα πράγματα που φέρνουν μου ζωή. Είναι σαν να είχα αυτό το μικρό φωνή μέσα μου λέει, «μικροδουλειές πρώτα, στη συνέχεια, μπορείτε να παίξετε!» Συνειδητοποίησα ότι αν αυτό είναι κανόνας μου, τα πράγματα που σημαίνουν το πιο για μένα δεν πρόκειται ποτέ να γίνει.
  1. Τελειομανία στη διαδικασία. Είμαι πολύ λεπτομέρεια προσανατολισμένη, και εγώ θα παραδεχτώ ότι έχω τεράστια ικανοποίηση από την τελειότητα! Μερικές φορές αυτή η προσοχή στη λεπτομέρεια είναι διασκεδαστικό για μένα, αλλά άλλες φορές γίνεται αμείλικτη, και είμαι δημιουργώντας με σφιγμένα στομάχι και την αίσθηση του να αλυσοδεμένος στο τραπέζι εργασίας. Πόσο θλιβερό! Σε αυτή την περίπτωση, μια πολύ απαιτητική στάση έχει σφετεριστεί τη δημιουργικότητα, και αντί να παράγει κάτι, αισθάνεται σαν να είμαι αναγκάζοντας κάτι.

Q: Πώς μπορείτε να πλοηγηθείτε αυτά τα εμπόδια;

Α: Η απάντησή μου στα «μικροδουλειές πρώτα!» στάση είναι να ρωτήσετε τον εαυτό μου, «Τι είναι πιο σημαντικό για μένα;» Η απάντηση μπορεί να αλλάζουν συχνά, αλλά είναι πάντα το ερώτημα που τίθεται. Συνήθως έρχονται με περίπου τρία πράγματα. Αυτά τα τρία πράγματα γίνονται οι δραστηριότητες αρχίζω τη μέρα μου με. Το κάνω αυτό απολύτως ατελής, αλλά είναι αυτό που προσπαθώ για το! Έτσι, το σπίτι μου δεν είναι τακτοποιημένο, στο μεγάλο σχέδιο των πραγμάτων, μπορώ να ζήσω με αυτό πιο εύκολα από ό, τι συμβαίνει στη ζωή μου να παραμελεί αυτό σημαίνει περισσότερα.

Η απάντησή μου σε «τελειομανία στη διαδικασία» είναι η «ξεσφίγγω.» Ξεσφίγγω στομάχι μου, και τον έλεγχό μου. Ναι, μπορώ να προβλέψω πώς να εκτελέσει αυτό το κομμάτι ως απολύτως δυνατό. Αλλά δεν θέλω να περατωθεί με αυτό ολοκληρωθεί, και εγώ σε κόμβους. Τελικά, αυτό θα κάνει μόνο με χρονοτριβούν σε δημιουργικά έργα. Υπάρχει μια μεγάλη ρητό, «Τέλος είναι καλύτερο από το τέλειο.» Θέλω να έχω αυτό το κομμάτι για να απολαύσετε, και θέλω να εμπνευστούν από αυτό που αντιπροσωπεύει, αυτό είναι το κύριο πράγμα, και η τελειότητα δεν είναι απαραίτητη.

Ερ: Ποιες είναι οι go-to πόρων για τη δημιουργικότητα (π.χ., βιβλία, ιστοσελίδες, social media) σας;

Α: Όλως περιέργως, go-to μου πόρων για την καλλιέργεια της δημιουργικότητας είναι ένα βιβλίο από τον επιχειρηματικό κόσμο (αλλά ισχύει για κανέναν) ονομάζεται απολυτοκρατίας από Greg McKeown. Ουσιοκρατία είναι περίπου χειροτεχνίας ζωή γύρω από τις προτεραιότητες, τι σας είναι πραγματικά σημαντικό για σας. Για μένα, το βιβλίο ανάγνωσης McKeown της απλοποιηθούν και να αποσαφηνισθούν τον τρόπο να ζήσουν μια ζωή προσωπική σημασία και τη συμβολή. Μου έδωσε την διορατικότητα και πρακτικές προσεγγίσεις που απαιτούνται για να δοθεί προτεραιότητα στην δημιουργικότητα.

Q: Πώς προτείνετε στους αναγνώστες καλλιεργούν τη δημιουργικότητά τους; 

Α: Για μένα, η πιο χρήσιμη προσέγγιση είναι να ξεκινήσει με εικόνες, αντί για εξηγήσεις. Αν είμαι αναζητούν μια εικόνα για να ενσαρκώσει και να φωτίσει μια εμπειρία Είμαι έχοντας, δεν αρχίζουν με ένα σύνολο απαιτήσεων που προέρχονται από το αριστερό του εγκεφάλου μου. Απλά να καλέσει τη φαντασία μου να αναλάβει, και έχω περιέργεια για τις εικόνες που «τυχαία» προκύψουν. Οι δαπάνες του χρόνου με μια εικόνα που έρχεται αυθόρμητα από την ψυχή θα οδηγήσει στην αντίληψη ότι μια εικόνα που αναπτύχθηκε από το αριστερό του εγκεφάλου δεν μπορεί.

Για παράδειγμα, μετά από μια σοβαρή ασθένεια είχε επηρεαστεί πνευμόνια μου για ένα χρόνο, έψαχνα για μια εικόνα για να με βοηθήσει να επεξεργαστεί τον πόνο και το φόβο που είχα βιώσει. Ήμουν σε ένα χαράτσι, και κάλεσα τη φαντασία μου να αναλάβει. Όπως κούρεμα μαζί στο μονοπάτι, είδα ξαφνικά τα πνευμόνια μου σαν δύο μεγάλες γαλέρα πλοία, που ταξιδεύουν μέσα από μια τεράστια καταιγίδα. Ήταν κακοποιημένη από τα κύματα και τη βροχή, αλλά εξακολουθούν να μείνει στη ζωή. Ξαφνικά ένιωσα μια βιασύνη της ευγνωμοσύνης στους πνεύμονες μου, επειδή είχαν επιζήσει ασθένειά μου γενναία, και με κράτησε «στη ζωή.» Στη συνέχεια δημιουργημένο μια εικόνα των πνευμόνων μου ως γαλέρες, και αυτό ήταν ό, τι με βοήθησε να μετατρέψει το φόβο που είχα αισθανθεί σε μεγάλη αγάπη και ευγνωμοσύνη.

Ε: Τι είναι ένα πράγμα που πραγματικά επιθυμούν οι άνθρωποι γνώριζαν σχετικά με τη δημιουργικότητα;

Α: Η δημιουργικότητα είναι ήδη εκεί. Κάθε φορά που απομακρύνει μια σκέψη, συναίσθημα ή εμπειρία, λόγω της δυσφορίας, υπάρχει μια διαφορετική ευκαιρία στο χέρι. Να πάρει περίεργοι για την ταλαιπωρία μας, δίνοντας προσοχή με τα στοιχεία στην διάρκεια της νύχτας τα όνειρά μας, καλώντας φαντασία για να στείλει μέχρι και εικόνες, και τον προβληματισμό σχετικά με όλα-είναι μια πηγή δημιουργικότητας που ποτέ δεν θα στερέψει, και θα δώσει το φάρμακο για την καρδιά ξανά και ξανά.

***

Χαρά Malek είναι συνήγορος για αγκαλιάζει την ανθρωπιά μας σε όλες τις ατέλειες του. Η εξάσκηση θεράπων γάμου και οικογένειας στην Πασαντίνα, Καλιφόρνια, Χαρά ειδικεύεται σε συνεργασία με τους Deep Feelers- ανθρώπους που είναι διαισθητικό, ενσυναίσθηση, δημιουργική, εξαιρετικά ευαίσθητο και σκληρό ενσύρματο για την προσωπική ανάπτυξη. Μάθετε περισσότερα σχετικά με Joy στο https://www.joymalek.com.

load...


Post Καθημερινή δημιουργικότητα

10 δημιουργικές προτροπές για να δοκιμάσετε αυτό το Σαββατοκύριακο

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Η ρευστότητα της δημιουργικότητας

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Περισσότεροι δημιουργικοί τρόποι για να διαχειριστείτε τη θλίψη και το άγχος

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Η χαρά είναι στις λεπτομέρειες

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

7 διαφορετικούς τρόπους για το περιοδικό που θα σας βοηθήσουν να δημιουργήσετε, να προβληματιστείτε και να εξερευνήσετε

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

5 επιπλέον μεθόδους δημοσιογραφίας για να καλλιεργήσετε τη δημιουργικότητά σας και τον αυτο-προβληματισμό σας

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

3 δραστηριότητες για να παίξετε όταν τελειώνει η τελειότητα του έργου σας

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Περισσότεροι δημιουργικοί τρόποι αντιμετώπισης του εσωτερικού κριτικού σας

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Συγγραφέας και θεραπευτής julie hanks για τη δημιουργικότητα, τη διαδικασία γραφής, τα όρια και πολλά άλλα

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Ζώντας τη ζωή μας μέσα από την ποίηση

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

5 τρόποι για να ξεκινήσετε τη μέρα δημιουργώντας

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Όσον αφορά τις προσωπικές ιστορίες για παρηγοριά και έμπνευση