Η δημιουργικότητα είναι σαν την εκπνοή: ερωτήσεις και απαντήσεις με τον καλλιτέχνη και τον μέντορα amy maricle | GR.Superenlightme.com

Η δημιουργικότητα είναι σαν την εκπνοή: ερωτήσεις και απαντήσεις με τον καλλιτέχνη και τον μέντορα amy maricle

Η δημιουργικότητα είναι σαν την εκπνοή: ερωτήσεις και απαντήσεις με τον καλλιτέχνη και τον μέντορα amy maricle

Σε μηνιαία σειρά μου συνέντευξη, άτομα από όλα τα είδη των υποβάθρων-θεραπευτές, καλλιτέχνες, συγγραφείς, μιλούν για τη δύναμη της δημιουργικότητας στη ζωή τους. Αυτό το μήνα είμαι στην ευχάριστη θέση να διαθέτουν Amy Maricle, ένας καλλιτέχνης, μέντορα βασίζεται στη Μασαχουσέτη τέχνης και δημιουργός της Γνωρίζοντας Art Studio. Παρακάτω, οι μετοχές της Amy ποια δημιουργικότητα μέσα σε αυτήν, συμπεριλαμβανομένης της φράσης «η δημιουργικότητα είναι σαν εκπνέετε,» που μου αρέσει πολύ, μαζί με πολλές άλλες όμορφες και εμπνευσμένες ιδέες. Αυτό είναι πραγματικά ένα από τα πιο αγαπημένα μου συνεντεύξεις. Ελπίζω να το απολαύσετε, πάρα πολύ!

Q: Πώς ορίζετε τη δημιουργικότητα; Τι σημαίνει η δημιουργικότητα σημαίνει για εσάς;

A: Άκουσα πρόσφατα μια συνέντευξη με τον νευροεπιστήμονα Rex Jung. Το έργο του επικεντρώνεται στη δημιουργικότητα, και αυτός ορίζει ως κάτι χρήσιμο και νέα. Λατρεύω αυτό γιατί επιβεβαιώνει αυτό που έχω πάντα την αίσθηση ότι είναι αλήθεια, η οποία είναι ότι είμαστε όλοι δημιουργικοί? απλά να το εκμεταλλευτούμε με διάφορους τρόπους.

Σχεδόν όλα τα μικρά παιδιά στους πολιτισμούς αρχίζουν το χορό, ζωγραφική, συνθέτουν ιστορίες και τραγούδια. Είναι μόνο την πάροδο του χρόνου, ιδιαίτερα στο δυτικό πολιτισμό, που μαθαίνουμε ότι η τέχνη μας δεν είναι «αρκετά καλή» και γι 'αυτό να σταματήσει. Οι καλλιέργειες που υφαίνουν τη δημιουργική έκφραση μέσα στις τελετουργίες της καθημερινότητας προσφέρει μια φυσική διέξοδο για τη συναισθηματική έκφραση ότι οι περισσότεροι από εμάς στις ΗΠΑ έχασε στην παιδική ηλικία.

Δημιουργική έκφραση είναι μια υγιής και θεραπεία τρόπος για να ασχοληθεί με τα συναισθήματα μας, ειδικά όταν γίνεται σε μια κοινότητα. Πιστεύω ότι θα επωφεληθούν από ένα πιο περιεκτικό ορισμό της τέχνης - μια που εκτείνεται πέρα ​​από την απόδοση σε μια μορφή έκφρασης που ανήκει σε όλους μας.

Για μένα, η δημιουργικότητα είναι σαν την εκπνοή. Όχι γιατί είναι εύκολο, αλλά επειδή φαίνεται πολύ λογικό για μένα ότι πρέπει να υπάρχει μια ισορροπία μεταξύ της εισόδου και της εξόδου. Ξοδεύουμε τόσο πολύ χρονοβόρα: πληροφορίες, το διάστημα, τα τρόφιμα, τους πόρους και χρόνο. Η δημιουργικότητα είναι ένα φυσικό προϊόν. Δεν χρειάζονται ειδικές δεξιότητες ή ταλέντο, μόνο μια επιθυμία να παίξει, ακριβώς όπως όταν ήσουν παιδί. Χρησιμοποιώντας τις τέχνες με αυτόν τον τρόπο μπορεί να προσφέρει ισορροπία.

load...

Ε: Γιατί δημιουργεί σημαντικό για εσάς;

Α: Δημιουργία υπήρξε πάντα ένα σημαντικό μέρος της ζωής μου. Είναι το πώς θα βγάλουμε νόημα από τις εμπειρίες μου. Την οικογένεια και τους φίλους μου είναι απαραίτητα στηρίγματα, αλλά το παιχνίδι, πράγμα που σημαίνει λήψη και μετατροπή βιώνω στην τέχνη είναι αναντικατάστατα.

Μου αρέσει να βλέπει τον κόσμο μέσα από τον φακό ενός καλλιτέχνη. Χρώματα, σχήματα, ρυθμούς και κινήσεις είναι όλα έμπνευσης για την τέχνη μου. Έχω καλλιεργήσει μια επίγνωση προσοχή στον κόσμο, και όταν το κάνω καλά, τρέφεται τέχνη μου και μου δίνει μια αίσθηση της ειρήνης και της νόημα.

Τουλάχιστον, κοιτάζοντας τον κόσμο μέσα από τα μάτια ενός καλλιτέχνη μου δίνει την άδεια να αφήσει ειδοποίηση μυαλό μου τις λεπτομέρειες, αλλά και περιφέρονται και να φανταστεί κανείς, διατηρώντας την αίσθηση της διάθεση για παιχνίδι και τη ροή ότι οι ερευνητές διαπιστώνουν είναι το κλειδί για την ψυχική υγεία μας.

Έτσι, ακόμη και όταν δεν είμαι ζωγραφική, σκέφτομαι για δημιουργική ζωή μου και να αφήσει τις νέες ιδέες πάρει σπόρους. Βλέποντας τον κόσμο με αυτόν τον τρόπο και τη συμμετοχή σε δημιουργική έκφραση σε τακτική βάση είναι αυτό που εγώ αποκαλώ «δημιουργική αυτο-φροντίδας.» Είναι μια τεράστια αγορά για μένα.

Ερ: Ποια είναι τα αγαπημένα σας τρόπους για να δημιουργήσετε;

Α: Έχω διερευνηθούν διάφορες μορφές τέχνης σε όλη μου τη ζωή. Για μένα είναι όλα τέχνης: ζωγραφική, μουσική, ηθοποιία και το γράψιμο. Είναι σαν διαφορετικά οχήματα που κινούνται στην ίδια δημιουργική εθνική οδό. Μπορώ να πάρω σε κάθε ένα και θα με πάρει στο ίδιο μέρος.

Για τα τελευταία χρόνια, έχω κάνει λιγότερο ζωγραφική σε καμβά, μουσική ή γραπτώς, και έχουν πραγματικά Επικεντρώνεται στην τέχνη journaling. Ήμουν ερωτευμένος με την ελευθερία που προσφέρει. Για μένα ένα περιοδικό τέχνης είναι ένα εκφραστικό χώρο όπου τίποτα πηγαίνει. Έχω πλήρη ελευθερία να λέει ό, τι είναι στο μυαλό μου γραπτώς, ή να εξερευνήσουν διαφορετικά σήματα ή υλικά.

Έχω την τάση να λειτουργούν χωρίς σχέδιο και σε στάδια. Μου αρέσει να δουλεύω με αυτόν τον τρόπο, γιατί μπορεί να ξεκινήσει μια σελίδα περιοδικού τέχνης με εξαερισμό για τα συναισθήματά μου, στη συνέχεια, μήνες θα μπορούσε να πάει με, και μια άλλη ημέρα θα μπορούσε να ζωγραφίσει πάνω από ολόκληρη τη σελίδα σε έναν καπνιστή μπλε, αλλά δεν προσθέτουν τίποτε άλλο. Στη συνέχεια περισσότερο χρόνο θα μπορούσε να περάσει, και θα μπορούσα να το επικολλήσετε σε μερικές όμορφες πλατείες με σταγόνες χρώμα. Ή, θα μπορούσε να ζωγραφίσει μερικά στοιχεία σε σιλουέτα, και ίσως φαίνονται σε μένα σαν να είναι σε ένα ταξίδι, έτσι μπορώ να προσθέσω κάποια σύννεφα. Δουλεύοντας με αυτό τον τρόπο είναι πολύ απελευθέρωση, δεν υπάρχουν προσδοκίες, και θα σταθώ στο μυστήριο του τι εμφανίζεται μπροστά μου. Είμαι περισσότερο ένα κανάλι για τη δημιουργική ενέργεια από ένα σκηνοθέτη του.

Κατοικία στο μυστήριο είναι ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της πολλές πνευματικές πρακτικές, και κάνοντας τέχνη είναι συχνά μια πνευματική άσκηση για μένα. Παίρνω πολύ σήμερα, ανοικτά και να αφήσει να πάει του ελέγχου. Για κάποιον που τείνει προς το άγχος πλευρά, αυτό είναι πολύ επούλωση. Γι 'αυτό μου αρέσει να είναι σε θέση να μοιραστούν αυτές τις τεχνικές μέσω Γνωρίζοντας Art Studio.

Ερ: Τι εμπνέει το έργο σας; 

Α: Έχω πάρει πολύ εμπνευσμένα στη φύση. Πάντα αγαπούσα το έργο της Γεωργίας O'Keeffe του, και τον τελευταίο καιρό είμαι αγαπώντας πολλές εικόνες μοτίβο με γνώμονα, όπως καλά. Σε αυτό το πνεύμα, είμαι πολύ εμπνευσμένο από το έργο του Λίζα Congdon, Cherie Bitanga στο JarofSalt.com, Deeann Rieves, και η Emily Mann σε InkandIndigo.com. Instagram έχει ένα καταπληκτικό μέρος για να βρείτε την έμπνευση και ιδέες για τη δική μου τέχνη. Έχω ήδη πειραματίζεται πολύ lately- «προσπαθεί για» τεχνικές διαφορετικούς καλλιτέχνες που θαυμάζω.

Ε: Τι σημαίνει δημιουργική διαδικασία σας μοιάζει; Για παράδειγμα, ίσως έχετε ένα συγκεκριμένο τελετουργικό για να ξεκινήσει δημιουργία σας. Ίσως ως στόχο να γράψει ένα ορισμένο αριθμό λέξεων ανά ημέρα. Ίσως να δημιουργήσει καλύτερες νωρίς το πρωί ή βαθιά μέσα στη νύχτα. 

Α: Λόγω της δουλειάς μου σε Γνωρίζοντας Art Studio, έχω δημιουργήσει ένα ορισμένο ποσό των αποφάσεων τέχνης στην καθημερινή εργασία μου. Τις ημέρες όταν έχω να γράψω ή να κάνετε περισσότερα από το βαρετό επιχειρηματική πλευρά των πραγμάτων, θα προσπαθήσουμε να βρούμε χρόνο για την τέχνη αφού τα παιδιά είναι στο κρεβάτι.

Δεν δημιουργούν κάθε μέρα, κατά κανόνα όμως, έτσι μερικές μέρες έχω δημιουργήσει για ώρες, ενώ άλλοι δεν μπορεί να κάνει τίποτα. Νομίζω ότι πιέζουν τον εαυτό σας να κάνει κάτι που μπορεί επίσης να είναι αντιπαραγωγικές για μένα. Είναι σημαντικό να καταλάβουμε τι λειτουργεί για σας. Μερικοί άνθρωποι ανταποκρίνονται πολύ καλά για να έχουν ένα χρονοδιάγραμμα.

Ερ: Υπάρχουν πολλοί ένοχοι που μπορεί να συντρίψει τη δημιουργικότητα, όπως η αυτο-αμφιβολία και περισπασμούς (είμαι σε κοιτάζω, Instagram). Τι τείνει να σταθεί στο δρόμο της δημιουργικότητας σας; Πώς μπορείτε να ξεπεραστούν αυτά τα εμπόδια;

Α: Είναι αστείο, Instagram για μένα είναι τόσο ενθαρρυντική? γίνεται σχεδόν πάντα μου κάνει κάτι, δεν αποσπούν την προσοχή! Φυσικά υπάρχουν περισπασμούς σε απευθείας σύνδεση όμως. Mindlessly έλεγχο του ηλεκτρονικού ταχυδρομείου ή κοινωνικών μέσων μαζικής ενημέρωσης μπορεί μερικές φορές να είναι μια φορά κορόιδο για μένα, ειδικά δεδομένου ότι τόσο μεγάλο μέρος της επιχείρησής μου εξαρτάται από αυτό. Ένα πράγμα που προσπαθώ να θυμόμαστε είναι ότι αν έχω χρόνο για να πάρει το τηλέφωνό μου για λίγα λεπτά, θα μπορούσε να κάνει την τέχνη αντ 'αυτού. Αυτό είναι χρήσιμο.

Μερικές φορές υπάρχει μόνο δεν είναι αρκετές ώρες στην ημέρα για να ασκήσουν, να πληρώσει τους λογαριασμούς, να φροντίζει για τα παιδιά, τρέχει την επιχείρησή μου, κάνουν το δείπνο και στη συνέχεια να κάνουν την τέχνη πάρα πολύ. Και πάλι, προσπαθώ να το κρατήσει όλα στην προοπτική και να κρατήσει μια δημιουργική νοοτροπία, έτσι ώστε η ζωή είναι ενδιαφέρουσα, εμπνέει και πάντα δίνοντας μου το δυνατόν έμπνευση για ένα έργο τέχνης.

Αυτο-αμφιβολία είναι κάτι που κάθε καλλιτέχνης αντιμετωπίζει. Νομίζω ότι είναι πολύ σημαντικό να αναγνωρίσουμε την παρουσία του εσωτερικού κριτικός, ίσως ακόμη και να του δώσει κάποιο χρόνο για να «μιλήσει» με το γράψιμο κάτω αυτο-αμφιβολία ή κριτική σας, και στη συνέχεια να πω την κριτική που έχετε δικαίωμα να απλά να εξερευνήσουν και να παίξουν, ανεξάρτητα για το αποτέλεσμα. Αυτό με βοηθάει. Μερικές φορές όμως, ειδικά όταν ζωγραφίζω στον καμβά, θα πάρω αυτό που εγώ αποκαλώ «τυραννία του ένα καλό κομμάτι.» Μερικές φορές αισθάνεται καλά για τη δουλειά μου μπορεί να παραλύσει, επειδή δεν θέλω να κάνω τα πάντα για να καταστρέψει ό, τι έχω κάνει μέχρι τώρα.

Ερ: Ποιες είναι οι go-to πόρων για τη δημιουργικότητα (π.χ., βιβλία, ιστοσελίδες, social media) σας;

Α: Εδώ είναι τα αγαπημένα μου βιβλία σχετικά με τη δημιουργικότητα όλων των εποχών:

  • Μια δημιουργική Companion, SARK
  • Ο τρόπος του καλλιτέχνη, Julia Cameron
  • Κλέψτε Σαν καλλιτέχνης, Austin Κλέων
  • Γράφοντας κάτω τα οστά, Natalie Goldberg
  • Η τέχνη είναι ένας τρόπος να γνωρίζουμε, Pat Allen
  • Το Art Therapy Sourcebook, Cathy Malchiodi

Όπως ανέφερα, θεωρώ πολλή έμπνευση στις σελίδες καλλιτεχνών στο Instagram. Μπορείτε να με βρείτε @AmyMaricle.

Q: Πώς προτείνετε στους αναγνώστες καλλιεργούν τη δημιουργικότητά τους; 

A: Η καλλιέργεια της δημιουργικότητας είναι μια πρακτική, όπως ο διαλογισμός, το γράψιμο, ή σπορ. Αυτές είναι μερικές συνήθειες που πιστεύω ότι πραγματικά βοήθεια:

Φέρτε ένα περιοδικό έμπνευση: Εκτέλεση ενός περιοδικού έμπνευση είναι ένα πολύ διασκεδαστικό. Κάθε μικρό, κενό περιοδικό θα κάνει. Συνεχίστε με ένα στυλό ή μολύβι, και κάθε φορά που ακούω μια καλλιτεχνική στροφή της φράσης, δείτε ένα όμορφο σχέδιο, ή να απολαύσετε το σχήμα ενός βάζου, καταγράφει στο βιβλίο σας. Την πάροδο του χρόνου θα αναπτύξει μια πρακτική προσεγμένη παρατηρήσει την τέχνη στη ζωή σας και να συντονίζουν στο καλλιτεχνικό λεπτομέρειες. Θα συγκεντρώσει ένα οπλοστάσιο των ιδεών για την τέχνη σας.

Πάρτε μια τάξη: Πάρτε μια τάξη σε κάτι που προκαλεί το ενδιαφέρον σας, ακόμα κι αν νομίζετε ότι δεν έχετε ταλέντο σε αυτό. Να είστε πρόθυμοι να εμφανιστούν και να είναι ένας αρχάριος? είναι απελευθέρωση, όταν μπορείτε να εξερευνήσετε και να παίξουν.

Έμφαση στην διαδικασία, δεν το προϊόν: Μην ανησυχείτε τόσο πολύ για το πώς η τέχνη σας φαίνεται, συγκρίνοντας τον εαυτό σας και αν κάποιος άλλος θα μπορούσε να γελάσει κανείς ή όχι. Αυτή είναι η δημιουργική έκφραση για την αυτο-φροντίδα, όχι για το μουσείο.

Κάνετε τους φίλους με άλλους καλλιτέχνες και δημιουργικά: Όντας γύρω από άλλους ανθρώπους οι οποίοι καλλιεργούν τη δημιουργική ζωή τους θα σας δώσει έμπνευση και κουράγιο. Κάνετε τους φίλους με τους λαούς σε μια τάξη ή μια σε απευθείας σύνδεση ομάδα τέχνης.

Κάντε χώρο για την τέχνη στο σπίτι: Ακόμα και τα μικρότερα διαστήματα έχουν χώρο για την τέχνη. Γίνετε δημιουργικοί με το διπλώνουν τους πίνακες, φορητά κιτ τέχνης, ή καροτσάκια τέχνης.

Ε: Τι είναι ένα πράγμα που πραγματικά επιθυμούν οι άνθρωποι γνώριζαν σχετικά με τη δημιουργικότητα;  

Α: Η δημιουργικότητα είναι για όλους! Όταν οι άνθρωποι μου λένε ότι δεν είναι δημιουργικοί, εγώ σχεδόν συγκρατημένο γέλιο γιατί μου αρέσει να μιλάμε για το πώς πάρα πολύ δημιουργικοί είναι όλα τα ανθρώπινα όντα. Ακόμη και το «θαμπό» πρόσωπο που κάνει τα υπολογιστικά φύλλα όλη την ημέρα είναι δημιουργική. Θυμηθείτε τον ορισμό μας, της δημιουργικότητας από τον ερευνητή, Rex Jung. Η δημιουργικότητα είναι κάτι χρήσιμο και νέα. Υπολογιστικά φύλλα μπορεί να είναι εξαιρετικά χρήσιμη και νέα, και ως εκ τούτου, δημιουργική.

Μαγειρική είναι δημιουργική, την επίλυση προβλημάτων είναι δημιουργική, λέει αστεία είναι δημιουργική και προγραμματισμός ηλεκτρονικών υπολογιστών είναι δημιουργική. Βλέπετε τι εννοώ για το πόσο δημιουργικοί είμαστε όλοι;

***

Η Amy Maricle είναι ένας καλλιτέχνης, σύμβουλος τέχνης και συγγραφέας, που θέλει ο καθένας να βιώσει τη θεραπευτική δύναμη της τέχνης. Εργάζεται στην Foxboro, Μασαχουσέτη και μένει κοντά με την οικογένειά της και τα δύο προβλήματα λήψης αποφάσεων, αξιαγάπητος pooches. Μάθετε περισσότερα για την Amy και το έργο της στο http://mindfulartstudio.com. 

Όλες οι φωτογραφίες είναι ευγενική προσφορά της Amy και δείχνουν δροσερό δημιουργίες της.

load...


Post Καθημερινή δημιουργικότητα

5 επιπλέον μεθόδους δημοσιογραφίας για να καλλιεργήσετε τη δημιουργικότητά σας και τον αυτο-προβληματισμό σας

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Το 10 διαφημιστικό μήνυμα ζητά μια στιγμιαία δόση θετικότητας

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Πώς να βγείτε από το κεφάλι σας

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Γράφοντας τις δικές σας ιστορίες

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Χρησιμοποιώντας τη δημιουργικότητα για να αγκαλιάσετε την ατέλεια ή τουλάχιστον να χαλαρώσετε λίγο

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Όταν η δημιουργική διαδικασία τραυματιστεί, αυτές οι υπενθυμίσεις μπορεί να σας βοηθήσουν

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Συγγραφέας και θεραπευτής julie hanks για τη δημιουργικότητα, τη διαδικασία γραφής, τα όρια και πολλά άλλα

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Πώς να παρατηρήσετε τι άλλοι δεν βλέπουν

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Η χαρά είναι στις λεπτομέρειες

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Αγαπώντας πέρα από την προβολή: το μαγεμένο εξοχικό σπίτι

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Η μετασχηματιστική δύναμη της αγάπης στην εορταστική ημέρα, Μέρος ΙΙ

Post Καθημερινή δημιουργικότητα

Εξερεύνηση της σκιάς: ένστικτα στον λύκο (Μέρος ΙΙΙ)